Esta exposición permanecerá en el Ambigú desde el 30 de julio hasta el 20 de septiembre. Su realización responde a la voluntad de rendir homenaje a la trayectoria de la creadora y marionetista Mariona Masgrau con motivo de la incorporación a la colección de piezas y fondos propios de TOPIC de la escenografía de dos de sus producciones más representativas: Magdalena, de La Fanfarra, y El despertar de les passions. Esta adquisición supone una oportunidad para reconocer la aportación de una artista que ha contribuido de manera decisiva al desarrollo del teatro de marionetas y de objetos, así como para garantizar la conservación, documentación y difusión de un legado de gran valor artístico y patrimonial.

Mariona Masgrau es una de las figuras más relevantes del teatro de títeres contemporáneo en Cataluña y en el ámbito estatal. Escenógrafa, constructora de títeres, diseñadora y creadora escénica, ha desarrollado durante décadas una trayectoria marcada por la investigación plástica y la innovación en los lenguajes visuales de la marioneta. Su trabajo se caracteriza por una extraordinaria sensibilidad hacia los materiales, el cuidado artesanal en la construcción de personajes y escenografías, y una capacidad singular para convertir el objeto en un elemento cargado de expresión dramática y poética. A través de sus creaciones ha contribuido a ampliar los límites del teatro de títeres, incorporando nuevas formas de narración visual y consolidando este lenguaje como una disciplina artística de pleno derecho.

La muestra pretende contextualizar las piezas adquiridas dentro del recorrido creativo de la artista, poniendo en valor un lenguaje escénico caracterizado por la fuerza plástica de sus escenografías y por la capacidad de crear universos donde conviven la materia, el movimiento y la dramaturgia visual. Más allá de presentar los elementos incorporados a la colección de piezas y fondos propios de TOPIC, la exposición busca acercar al público los procesos de creación que hay detrás de estas obras y destacar la importancia de preservar el patrimonio escénico como parte fundamental de la memoria de las artes de la marioneta.

La incorporación de estas escenografías representa también el reconocimiento a una creadora cuya obra ha dejado una huella profunda en varias generaciones de artistas, compañías y profesionales del teatro visual. Su capacidad para integrar artes plásticas, dramaturgia y construcción escénica ha enriquecido el lenguaje del títere contemporáneo, demostrando el enorme potencial expresivo de este arte y contribuyendo a su prestigio y proyección dentro del panorama cultural.
Con esta iniciativa, TOPIC reafirma su compromiso con la conservación y el enriquecimiento de su colección de piezas y fondos propios, así como con el reconocimiento de las creadoras que han contribuido a ampliar los horizontes del teatro de títeres. La exposición se plantea, por tanto, como un gesto de agradecimiento y de puesta en valor de una trayectoria que forma ya parte del patrimonio cultural conservado por la institución y que constituye un referente imprescindible para comprender la evolución de las artes de la marioneta en las últimas décadas.

Esta exposición adquiere además un significado especial al dar continuidad al trabajo de investigación y difusión que TOPIC ha desarrollado en torno a la figura de Mariona Masgrau. Aunque el centro ya dedicó anteriormente una exposición monográfica a su obra, acompañada de una publicación que documenta su trayectoria y aportaciones al teatro de títeres, la Dirección del centro y el Museo han querido aprovechar la incorporación de estas nuevas piezas a la colección de piezas y fondos propios de TOPIC para ofrecer una nueva aproximación a su legado.
En esta ocasión, la propuesta expositiva se plantea desde una perspectiva diferente, ordenando cronológicamente las piezas a partir de las distintas producciones escénicas de la artista y utilizando como hilo conductor a Malic el Aventurero, uno de los personajes más emblemáticos de su universo creativo.

Este recorrido permite al visitante comprender la evolución de su lenguaje plástico y escénico, descubrir las transformaciones de sus procesos de creación a lo largo del tiempo y apreciar la coherencia de una trayectoria artística que ha contribuido de manera decisiva a renovar el teatro de títeres contemporáneo. La exposición propone así una lectura de su obra desde la perspectiva del patrimonio, poniendo en relación las piezas conservadas con el contexto en el que fueron concebidas y ofreciendo una visión global de un legado artístico de extraordinario valor para la historia de las artes de la marioneta.